一.Squash and Stretch壓縮與伸展
這是影響最深遠的一項動畫原理。在人物或物件的動作傳遞過程中，拉扯與碰撞等互動性動作都會做出壓縮與伸展的表現，透過這個動作，也表現出物體的質感與量感。
這不見得是真實的物理表現，可是一般人卻期待在動畫中看到這種誇張的表現，壓扁拉長，儘量誇大角色身體變形的程度，來達到動作上的張力與效果（喜感，驚訝感......）
對應到現在的三滴動畫軟體中，皆有提供形變(Deformation)的功能，從最基本的scale到不等比縮放，以及進階控制的，如FFD
BOX.....等網格式形變功能，都能幫助我們輕易的達到壓縮與伸展的效果。
二.Anticipation預期性
動畫中人物所表現之情緒(emotion)與訊息(information)必須以觀眾，也就是人類共通的肢體語言來傳遞，讓角色的動作帶給觀眾清楚的"
預期性"，這個角色作出了這個預備動作，觀眾就能推測他接下來的行動。反之，則難以說服觀眾將認知投射在角色上。
不管是使用何種軟體，什麼功能......在角色的動作設計上，這是相當"核心"的一點，端賴動畫師長期的觀察不同特性的人類情緒、動作表現來獲得肢體語言的各種表現方式與經驗的累積，方能為之。
三.Exaggeration誇張
基本上，動畫就是誇張的……動畫中的人物的每一個感情與動作，必須以相對性的較高級來傳達才會更有真實感(說服力)。如主角進入一個快樂情緒，便讓它更為高興，感覺悲傷時會更有悲傷的表現。
誇張的表現方式五花八門，有在技術面上利用各種形變等功能，產生造型上的誇張，也有來自角色動作上的誇張...... 相較於真實拍攝的電影，以(電腦)動畫來表現誇張的效果，是輕而易舉的一件事。但誇張的意義並不完全是動作幅度大，而是經過深思熟慮後挑選的精采動作，將傳遞出角色動作的精髓。
四.Straight ahead and pose to pose連續動作與重點動作(一氣呵成與姿勢對應)
這是動畫製作上相對的不同技巧，用來區分繪製動畫時，需考慮之動作種類。連續動作在進行時，一次一個步驟，一張一張繪製，直到整個動作
結束﹔而重點動作則是先將各主要動作畫面完成後，再繪製連接主要畫面的中間畫格。
對應於電腦動畫製作上，幾乎所有的電腦動畫軟體都是以Key frame的方式來設定人物角色的動作或是物體的行進路線（主要動作）﹔而由電
腦依所賦予的各項參數計算出中間的畫格（連續動作）。
主要畫面的設置，與中間畫面之間，存在著極微妙的關係。
談到這個，順帶提一下動作擷取的技術。
大家都知道現在CG業界，相當流行所謂的Motion Capture，最近的公司什麼假尚啦，噁波啦.......都在打"本公司由國外斥資引進先進動作捕捉設備.....云云，國內各家公司拼命打"Motion
Capture"牌，只是設備有了，卻沒有人會"好好"用。
講最基本的。動作擷取下來了，在這樣的資料量下能不能擷取出真正的關鍵動作，還是只是每幾秒取一個Keyframe？有很多微妙但重要的關鍵點
，是否因而失去了？
現在國內Motion Capture下來的動作，普遍是順暢有餘，但動作的說服力不足。沒有區分出主要動作與中間的連續動作，這樣的動作節奏，便無法
滿足觀眾的視覺經驗！ |
五.Follow through and overlapping跟隨動作與重疊動作
可讓角色的各個動作彼此影響，融混，重疊......在移動中的物體或各個部分並不會永遠一起移動，有些部分會先行移動，其他部分隨後再到，然後再對先行移動的部分作重疊的誇張表情。
這也是我們在動畫中常見的表現方式，如跑步時身體先離開畫面了，屁股還留在原地，再"嗖"一聲彈出去的趣味效果。
比起傳統手繪製作的動畫，在電腦動畫中所有的動作都會轉化為各種數值，物體的行進路線也會構成控制的曲線(PATH)，我們能很精準的調校各個部分動作發生的時間與幅度，經由這種設定來達到"跟隨"與"重疊"的效果。
這種誇張的趣味，可以說是動畫之所以吸引人的一個重點吧。
The Principle of Animation 動畫法則